Program-Wystawy 2011

Tak było na SAF 2011 !!!

Sztuka życia

Obiecująca. Świeża. Aktualna. Z przeszłością – owocująca przyszłością.
Galeria SLOT – u 2011 chce zaprezentować całkiem coś nowego. Żywego. Mocnego.
Szukamy wyżej. Szukamy głębiej. Mierzymy szerzej
Chcemy zaskoczyć intensywnością
Chcemy zadziwić indywidualizmem
Chcemy zawładnąć ARTkatedrą
i wzbudzić tysiące emocji.
Jedynych. Niezapomnianych.
Jasnych. Cennych i niosących ŻYCIE!
ŻYCIE!
ŻYCIE!
ŻYCIE!

Ja w twoim obiektywie

wystawa projektu zorganizowanego przez Ośrodka Kultury w Górze Kalwarii
łączy
przekracza „granice muru”
spaja
i zaraża bliskością
autentycznością
i potęgą dobra

KUBA

Kiedyś do biura SLOT-u wpadał pewien Kuba, mężczyzna o umyśle dziecka, zostawiał nam rysunki i brał makulaturę na tworzenie nowych…

Nikifor XXI wieku
niezwykle trafnie,
przejmująco
zamyka przestrzeń naszego świata.
tego.
bliskiego
żyjącego.
kolorowego i szarego.
kredkami
na kartkach z zeszytu….

Kobieta bez Cienia – projekt multimedialny. Małgorzata Zielińska

Poszukiwanie własnego Cienia oznacza proces określania swojej prawdziwej tożsamości.
Istnienie Cienia nie jest możliwe bez istnienia Światła. Tak, więc, jeżeli mam świadomość istnienia własnego Ja, to czym jest Światło, dzięki któremu posiadam swój Cień? Dzięki czemu mogę zobaczyći określić swój kształt? Czy owe Światło może przenikać mnie do wewnątrz mając wpływ na moją świadomość, sposób widzenia siebie i świata?

10 KOBIET. Kosma Ostrowski

Trace. Joshua Simpson, Helen Bradley

Trace to w pełni interaktywna instalacja, którą tworzą: obraz, słowo oraz fizyczna ekspresja.
Dotyka ona takich przestrzeni, jak podróże, pozostawianie śladów, identyfikację oraz duchowość. Daje nam możliwość zastanowienia się, gdzie jesteśmy i jak tam doszliśmy. Daje także odpowiedź na pytania o nasze otoczenie i wiele innych…

Reporterzy ze szkoły filmowej w Łodzi

Wystawa powstała z potrzeby chwili. Ważne momenty utrwalaliśmy na zdjęciach z wiarą, że nasze dotykanie świata spotka się z reakcją – wywoła dyskusje.
Reportaż i fotoreporterzy odgrywają istotną funkcję w mediach. Niezależnie od postępu techniki nadal będą stanowić fundament wiedzy o człowieku i otaczającym go świecie. Wierzę, że nasi studenci sprostają temu wyzwaniu. (prof. Krzysztof Hejke)

The Infantilizators. Albert Oszek

Absolwent  ASP w Krakowie. Malarz, grafik. Uprawia sztukę społecznie zaangażowaną, przedstawiając człowieka zagubionego w świecie komercji i konsumpcji. Inspiracje twórcze nawiązują do masek i figur występujących w sztuce Pacyfiku oraz do ideologii Ruchu alterglobalistycznego.

Temat projektu „The Infantilizators” nawiązuje do pojęcia etosu infantylizmu, którego użył Benjamin R. Barber w swojej książce „Skonsumowani. Jak rynek psuje dzieci, infantylizuje dorosłych i połyka obywateli”. Pojęcie to określa współczesnego konsumenta jako obsesyjnego zakupoholika, nałogowca wbrew własnej woli, od dziecka poddawanego manipulacji. „The Infantilizators” to cykl prac malarskich w technice akryl na płótnie oraz rzeźb gipsowych przedstawiających postaci małych-dorosłych uzależnionych od posiadania niepotrzebnych produktów. Seria prac jest próbą ośmieszenia ludzkich słabości, pokazaniem w niemalże groteskowy sposób pewnych niekontrolowanych zachowań człowieka, którego największym pragnieniem jest identyfikowanie się z cudownym światem reklamy.

Bir lira, bir lira,birlira… Ola Adamczuk

Studentka ASP w Łodzi, a przez ostatnie kilka miesięcy MSGSU in Istanbul.
Czas spędzony w tym dziwacznym, przeludnionym mieście zaowocował powstaniem pracy w swoim charakterze podobnej samemu źródłu inspiracji. Jest to zbiór różnych fotografi, notatek, myśli gromadzonych przez kilka miesięcy pobytu w Turcji. Artystka opowiada zarówno o poszukiwaniu swojej drogi tam, gdzie bardzo niewiele spraw można określić jako oswojone, jak i o smaku tego wszystkiego co nowe.

Dość! Oto kara – w drogę!

Miała to być wystawa poplenerowa… Uczestnicy warsztatów „www.warsztaty-fotografczne.org” zostali „zesłani” na kilka dni na tzw. ziemię niczyją i zmuszeni do określenia swej postawy wobec przestrzeni, w której się znaleźli – przestrzeni, w której humanizm został zawieszony. Wynik tego właśnie zderzenia prezentowany jest na festiwalu. Mamy do czynienia z wystawą, która miała być fotografczna, ale tarcie, które powstało na styku tej przestrzeni z emocjami twórców spowodowało, że środki wyrazu, które oferuje fotografa okazały się niewystarczające…